Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Спокойной ночи всем!

@темы: спокойной ночи

---

Вынос мозга, но сделало мой вечер! "Совы нежные" )))

ТЕКСТ и ИСТОРИЯ ПЕСНИ - ИНТЕРЕСНО

А ЗНАЕТЕ ПРЕДИСТОРИЮ ЭТОГО КЛИПА?
Слушайте!
// Странная и прилипчивая песня «Совы нежные», исполняемая на русском языке французской группой Les Pires стала известной в России через 13 лет после записи, которая была сделана в 1994 году.
В ЖЖ даже есть сообщество sovy_nezhnye, посвящённое нежным и не очень совам.
В 2014 году 20 режиссеров-аниматоров из 10 городов мира объединились в желании снять фильм на эту песню. Премьера была приурочена к первой церемонии вручения Национальной анимационной премии «Икар» 8 апреля 2015 года.
www.youtube.com/watch?v=LHTGFE2fJQg
Слова этой странной песни написала парижская студентка-русистка Жюли Грюн. Поют её французы, заучившие слова, но не знающие русский язык.
Собственно, текст там такой:

Я на чердаке лежу у себя на дому.
Мне скучно до зарезу Бог знает почему.
Вдруг слышу за собою совы нежные "У-юй" -
У меня на душе стало веселее,
А-лай-лай-лай, стало веселее.

Я по дороге иду к другу-разбойнику,
Мне тоскливо одному в незнакомом краю.
Вдруг слышу за собою совы нежные "У-юй" -
У меня на душе стало веселее,
А-лай-лай-лай, стало веселее.

Я на веревке вишу, ногами болтаю,
Мне очень бы хотелось побольше воздуху.
Вдруг слышу за собою совы нежные "У-юй" -
У меня на душе стало веселее,
А-лай-лай-лай стало веселее.

Я в большом котле киплю у черта на пиру,
"Мне плакать уж ни к чему", - лезет мне в голову
Вдруг слышу за собою совы нежные "У-юй" -
У меня на душе стало веселее,
А-лай-лай-лай стало веселее.

Я на чердаке лежу у себя на дому.
Мне скучно до зарезу Бог знает почему.
Вдруг слышу за собою совы нежные "У-юй" -
"Cпоем вместе, е-ла-ла-лай-ла-лай, ла-лай-лай-лай" -
Говорю я сове.

Кстати, есть забавная версия, что автор перепутала птичек. Возможно, она спутала сову с горлицей, которая гораздо больше подходит по смыслу и действительно издаёт звуки "у-юй".//

textpesni2.ru/textpesni.php?songlyrics=73104501

@темы: музыка

---

Все книги пишут воробьи )))

30 малоизвестных фактов о книгах

1. «Алиса в стране чудес» была запрещена в Китае из-за наличия в книге говорящих зверей.

2. Дж. Р. Р. Толкин печатал всю трилогию «Властелина колец» двумя пальцами.

3. В «Сказках 1000 и 1 ночи» Аладдин изначально был китайцем.

4. Книга Джастина Бибера входит в список бестселлеров по версии New York Times (да-да, он тоже умеет писать).

5. Первый перевод «Гамлета» на русский язык выполнил писатель Александр Сумароков и озаглавил «Омлет, принц Датский».

6. Библиотека Гарвардского университета хранит 4 юридические книги, написанные на человеческой коже.

7. Книга «Путешествия Гулливера» описала размер и скорость вращения лун — спутников Марса за 100 лет до того, как это сделали астрономы.

8. «Приключения Тома Сойера» — первая книга, текст которой был набран на печатной машинке.

9. Книги о Гарри Поттере — самые запрещаемые в Америке из-за «пропаганды оккультизма, язычества и отрицания христианских ценностей».

10. В романе американского писателя Натаниэла Уэста «День саранчи» (1939 г.) есть персонаж по имени Гомер Симпсон.

11. Владимир Набоков писал «Лолиту» в блокноте во время поездок по Америке для коллекционирования бабочек. Жена писателя Вера помешала ему сжечь наброски романа.

12. Самая продаваемая в Великобритании книга всех времен — «50 оттенков серого».

13. «Винни-Пух» был изначально запрещен в Америке, Турции и Великобритании. Здесь сыграло роль не только наличие говорящих зверюшек, но и тот факт, что малыш Пятачок вызывал негативную реакцию у мусульманской части читателей.

14. Шерлок Холмс чаще других литературных персонажей становился героем кино и телесериалов.

15. «Робинзон Крузо» считается первым английским романом.

16. Кстати, роман о приключениях Робинзона имеет продолжение, в котором герой терпит кораблекрушение у берегов Юго-Восточной Азии и вынужден добираться в Европу через всю Россию. В частности, он в течение 8 месяцев пережидает зиму в Тобольске.

17. Первая рукописная Библия (с момента изобретения печатного станка) была написана за 12 лет и стоит сейчас 8 млн долларов.

18. Самым популярным писателем всех времен и народов является Агата Кристи. Ее детективы печатаются на 44 языках мира.

19. Было издано уже более двух миллиардов книг. Самой ходовой книгой остается Библия. Второе место занимает «Книга рекордов Гиннесса».

20. Александр Дюма нанимал «литературного негра» — романиста Огюста Маке, чтобы тот помог именитому автору написать «Трех мушкетеров» и «Графа Монте-Кристо».

21. Франц Кафка перед смертью просил своего друга Макса Брода сжечь все его работы. «Замок», «Процесс» и «Америка» были опубликованы против воли писателя.

22. «Моби Дик» Германа Мелвилла был изначально опубликован без эпилога из-за сбоя принтера.

23. Все книги пишут воробьи. Но это не точно.

24. В самом первом комиксе «Супермэн» главный герой был лысым и страдал манией величия.

25. Барбара Картленд, самый плодовитый автор по версии «Книги рекордов Гиннеса», писала по роману каждые две недели.

26. Первым романом в истории считается японская «Повесть о Гэндзи» (около 1007 г.), авторство которой приписывается Мурасаки Сикибу, даме при дворе императрицы Сёси.

27. Этот факт здесь только для того, чтобы общее количество фактов ровнялось 30. Люди любят круглые числа.

28. В названии романа Льва Толстого «Война и мир» слово «мир» употреблено как антоним войне (дореволюционное «миръ»), а не в значении «окружающий мир» (дореволюционное «мiръ»). Все прижизненные издания романа выходили именно под названием «Война и миръ», однако из-за опечаток в разных изданиях в разное время, где слово написали как «мiръ», до сих пор не утихают споры об истинном значении названия романа.

29. В одно из первых изданий толкового словаря Ожегова решили не включать названия жителей городов, чтобы лишний раз не увеличивать его размер. Исключение было сделано только для слова «ленинградец», но не в знак особого уважения жителям Ленинграда. Просто было необходимо разделить слова «ленивый» и «ленинец», которые стояли рядом, дабы не порочить образ юных ленинцев.

30. Узниками Бастилии были не только люди. Однажды в тюрьму была заключена знаменитая Французская энциклопедия, составленная Дидро и Д`Аламбером. Книгу обвиняли в том, что она наносит вред религии и общественной морали.

@темы: интересности

---

Давно народ так в сети не веселился... как сейчас над Михалковыми

Свежачок

А мы продолжаем: snob.ru/selected/entry/92156

Михалков предложил создать телеканал для молодых режиссеров

Режиссер не назвал, сколько денег потребуется на создание телеканала для молодых режиссеров. По оценке аналитика группы «Финам» Тимура Нигматуллина, в год на телеканал нужно тратить не менее 100 миллионов рублей.
........................................

А назвать телеканал - "Снимаем дома"... ну... хоум видео, типа тогда точно окупится

......................................
Идеи Михалкову:

Сеть публичных домов - "Раба любви"

Фитнес, spa,солярии "Утомленные солнцем"

Сеть музыкальных магазинов "Механическое пианино"...

Бизнес-школа "Свой среди чужих, чужой среди своих"..

Игровые салоны "Жмурки"



www.facebook.com/Sovetcik/posts/787034994698586...

Экая оказія, милостивые судари и сударыни: извѣстные братья-режиссеры и князья Михалковскій да Кончаловскій представили ко двору проектъ заведеній гастнономическаго характера для благородныхъ дамъ и господъ, согласно которому въ каждомъ уѣздномъ городишкѣ, равно какъ и въ губернскомъ, должна появиться таковая едальня, гдѣ почтенные сограждане изволили бы лакомиться блюдами народной кухни изъ продуктовъ, рожденныхъ землей отечества нашего, не опасаясь болѣ оскоромиться иноземными харчами, въ каковые запросто могутъ быть подложены опьяняющія снадобья, отъ которыхъ въ организмахъ ранѣе степенныхъ государевыхъ подданныхъ могутъ наблюдаться симптомы вольтерьянства.

Названіе для оныхъ заведеній выбрано душевное да патріотическое, заставляющее сердце всякаго достойнаго сына отчизны биться сильнѣе: "Трапезничай въ пенатахъ". На вывѣску, впрочемъ, уже просится понятный и благородному дону и люмпену, насущный да не уступающій въ державности названію девизъ трактира: "Пока я ѣмъ, я глухъ и немъ!" Ахъ, господа, ужели мы съ вами воочію сможемъ лицезрѣть вмѣсто очередныхъ "Утомленныхъ Солнцемъ" утомленные въ собственномъ соку томаты...

Сказываютъ, на воплощеніе онаго прожекта князь Михалковскій испросилъ изъ государевой казны аккуратъ милліардъ цѣлковыхъ посредствомъ персональной челобитной самому царю-батюшкѣ! Сіе преизрядный пируэтъ, почтенные! Вѣдь это же всё равно, что одалживать у куртизанки цѣлковые утромъ, дабы расплатиться съ нею этими же цѣлковыми вечеромъ. Да ежели бы у Царя-Батюшки имѣлся оный милліардъ цѣлковыхъ для кормленія подданныхъ, то на что ему оный прожектъ? Откажетъ государь, понятно и ежу-с. Однако, чего стоитъ князю Михалковскому изыскать оныя средства самостоятельно, къ примѣру обложивъ податями въ одинъ цѣлковый всякій богомерзкій аглицкій бургеръ или пуще онаго - каждую каплю слюны, низвергнувшейся въ чрево прохожего, коій услыхалъ манящій запахъ оныхъ проходя мимо по улицѣ и вуаля - цѣлковые польются рѣкой!

Къ тому же, господа, неужели столь достойные мужи не знаютъ, что клянчить цѣлковые на мануфактуру, бакалейную лавку или трактиръ въ наше время считается кромѣшнымъ мѣщанствомъ и низостью, недостойной благороднаго дворянина. Засимъ откажетъ имъ государь, какъ пить дать! А вотъ ежели бы оные господа попросили средства на военную, положимъ, кампанію супротивъ японцевъ али шведовъ, или, скажемъ, на присоединеніе къ державѣ нашей новыхъ земель, да хотя бы и курортовъ Туретчины да Египта, гдѣ привыкли коротать досугъ наши подданные и уже столь сроднились съ оными землями, что даже пустили сакральные корни аккуратъ у бассейновъ съ цѣлебными водами, то цѣлковые тутъ же бы изыскались, несмотря на то, что ихъ в казнѣ нѣтъ и быть не можетъ (примѣрно такъ же, какъ не было и нѣтъ учтивыхъ сударей въ изумрудныхъ мундирахъ въ Таврической губерніи).

Постскриптумъ:

Наши щелкопёры съ большимъ трудомъ сумѣли сдѣлать дагерротипъ секретнаго меню будущей рестораціи. Поговариваютъ, будто передавшій намъ оный экземпляръ гарсонъ уже сосланъ въ Симбирскъ.


..............................................

запись создана: 10.04.2015 в 08:21

@темы: юмор, маразм, СМИ

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Спокойной ночи всем!

@темы: спокойной ночи

---

Русский язык - знаки препинания при обособлении предложений

КАРТИНКА

@темы: русский язык

---

Смотреть, когда вдруг захочется поныть и пожаловаться на жизнь! )))

@темы: интересности

---

Круто!!!

@темы: интересности

---

Спокойной ночи всем!

@темы: спокойной ночи

---

Майя

05.05.2015 в 09:57

Пишет  Diary best:

Пишет  Taho:

Майя...

Что вынесла я за прожитую жизнь, какую философию? Самую простую. Простую - как кружка воды, как глоток воздуха. Люди не делятся на классы, расы, государственные системы. Люди делятся на плохих и хороших. На очень хороших и очень плохих. Плохих во все века было больше, много больше. Хорошие всегда исключение, подарок Неба.

2 мая, от сердечного приступа, на 89 году жизни, в одной из клиник Германии, умерла великая балерина Майя Плисецкая. Она была настоящей звездой, ее имя знали во всем мире. Заслуги Майи Плисецкой неоднократно были отмечены на родине и за рубежом.

Подборка редких фото и цитат великой балерины...

Первое фото: Звезды Большого балета Майя Плисецкая и Николай Фадеечев на репетиции

Майя Плисецкая и Ив Сен Лоран.

Никогда не любила тренироваться и репетировать. Думаю, что в итоге это и продлило мою сценическую карьеру: у меня были неизмученные ноги.

Майя Михайловна и Андрей Вознесенский

Не уверена, что высшее проявление ума – это доброта. Добряки бывают и набитыми дураками

Нью-Йорк 1966 год

В искусстве не важно “что“. Самое важное – “как“. Нужно, чтобы дошло до каждого, чтобы душу трогало – тогда это настоящее, иначе никак

Разминка перед "Умирающим лебедем"
Фото 1962 г.

Мужчинам всегда нравились красивые фигуры. Я не думаю, что балерины покоряли их своим умом.

В классе Асафа Мессерера
Твердые носки балетных туфель приходилось смягчать с помощью молотка.
Фото 1963 г.

Не жрать! Более действенного способа еще не придумали...

На постановке "Больной розы" французского хореографа Ролана Пети
Фото 1973 г.

Я больше люблю пиво с сосисками, чем сладкое… А вообще, люди не придумали ничего вкуснее, чем обычный хлеб с маслом

Начало работы над "Кармен"
Репетиция дуэта с Тореро (Сергей Радченко)
Фото 1967 г.

Я вам скажу без хвастовства: мне нечему завидовать. Господь дал мне способности и неплохие данные, в Большом театре я перетанцевала уйму балетов, у меня, похоже, мировая слава. И главное – у меня прекрасный муж, чего же мне еще желать?

С министром культуры СССР Екатериной Фурцевой
Фото 1964 г.

От морщин никуда не деться… Но молодящийся старичок или старушка – это смешно… Знаете, есть старый сад и новый сад. Но ухожен он или нет – это уже совсем другое дело. То же самое с лицом человека: всегда видно – ухожено оно или запущено“, – Майя Плисецкая.

С Владимиром Путиным в Кремле
После вручения ордена "За заслуги перед Отечеством" I степени
Фото 2005 г.

Неужто люди без совести выходят сегодня в герои нашего времени?

Первая встреча Одетты с принцем Зигфридом (Николай Фадеечев)

Конечно, двадцать лет тем и сказочны для всякой женщины,что в двадцать выглядит она хорошо круглые сутки. А к тридцати, увы, хороша она уж часа эдак три за день. Потом - того меньше. А к пятидесяти сверкнут пять-семь минут. Да и то в выигрышном освещении, со старательным макияжем.

На фуршете по случаю открытия фестиваля советской музыки в Бостоне
Фото 1988 г.

Сейчас в ходу в России дамские детективы. Их печатают миллионными тиражами. Что из них извлечь можно? Вор на воре. Эротоман на эротомане. Садисты. Убийцы. Кровь. Пули. Доблестные проницательные сыщики.Это то, что с нашей страной происходит? А следовало бы иногда читать и Лескова тоже. Может, лучше поймем, отчего мы такие, как дошли до жизни такой. Откуда истоки? Куда причалим завтра?

С Галиной Улановой в репетиционном зале Большого театра
Фото 1970 г.

Влюбляйся в момент, не мешкай.

Но я и по сей день убеждена, что одной техникой мир не покорить. И сегодня, и лет через сто пятьдесят - двести, танцем надо будет, как и прежде, в первую очередь растронуть душу, заставить сопереживать, вызвать слезы, мороз гусиной кожи..

Я люблю это выражение о руках своих партнеров : умные руки. С Глупыми руками не потанцуешь. Обязательно завалят, передержат, поторопятся

Ролан сердится:
- Вы со мной такая ленивая - или всегда?
- Мне главное - запомнить текст, потом я прибавлю.
- Странная русская школа, - резюмирует Ролан.
- Что ж тут странного? Я хочу танцевать до ста лет
- А если не ленится?
- Больше сорока не протянешь.

У каждого города есть свой запах. Я всегда это обоняю. Уже в аэропорту. Мюнхен пахнет автомобильными лаками. Прага - каминным дымом. Токио - соевым соком. Мадрид - миндалем. Москва - мусором улиц. Брюссель - запахом мокрой замшелой хвои..

И второй раз родится не выйдет, как ни старайся. Своё живи!

А что и впрямь человеку надо? Про других не знаю. А про себя скажу. Не хочу быть рабыней. Не хочу, чтобы неведомые мне люди судьбу мою решали. Ошейника не хочу на шее. Клетки, пусть даже платиновой, не хочу.

Дам вам совет, будущие поколения. Меня послушайте. Не смиряйтесь, до самого края не смиряйтесь. Даже тогда – воюйте, отстреливайтесь, в трубы трубите, в барабаны бейте… До последнего мига боритесь… Мои победы только на том и держались. Характер – это и есть судьба...

(c)

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: интересности

---

С добрым утром!

@темы: с добрым утром

---

Полезные идеи - подсвечники из бокалов без переделки бокалов )))

@темы: полезные идеи

---

Гадалки

ПЕРВАЯ

Другие тесты и гадания от Шувани

Гы...

Другие тесты и гадания от Шувани

@темы: тест

---

"Панк-группу Sex Pistols создали в СССР, чтобы ускорить «загнивание» Запада"

"А мужики-то и не знают" (с)
Это что же с мозгом соотечественников происходит??? Пришлось даже новый тег ввести. Хотя к нему теперь многое крепится

tvzvezda.ru/news/vstrane_i_mire/content/2015050...

Панк-группу Sex Pistols создали в СССР, чтобы ускорить «загнивание» Запада. Такое сенсационное заявление якобы сделал бывший агент КГБ в интервью, сообщает World News Daily Report.

По словам экс-агента, в 70-е в СССР по достоинству оценили разрушительное воздействие панк-движения на общественность. Тогда у «светлых умов» и возникла мысль ускорить разрушение западных стран, «подкинув» им неудержимую в своем противостоянии нормам морали панк-группу Sex Pistols.

«Я — анархист», «Боже, храни королеву» и другие антиправительственные тексты были придуманы для того, чтобы породить в молодежной среде волну цинизма по отношению к власти, содействовать употреблению тяжелых наркотиков и побудить к акциям неповиновения», - сообщило издание.

Также издание отметило, что коммунисты не ограничились одними Sex Pistols. Оказывается, что творчество музыкальных коллективов The Clash и Ramones также имеет советские корни.

Видео: Jon Parker/YouTube

Телеканал "Звезда"

Sex Pistols создали в СССР для разрушения Запада 3 мая 2015, 18:00 Панк-группу Sex Pistols создали в СССР, чтобы ускорить «загнивание» Запада. Такое сенсационное заявление якобы сделал бывший агент КГБ в интервью, сообщает World News Daily Report. ... Подробнее »

@темы: музыка, маразм, СМИ

---

Прототипы Диснея

04.05.2015 в 12:42

Пишет  katrin75:

Очень интересная история создания старых диснеевских мультфильмов. ))

стырено из ДайриБеста:

04.05.2015 в 08:03

Пишет  Diary best:

Пишет  Ежевичное вино:

Живые модели Disney

Собранная мной воедино переработанная информация о натурщицах, процессе ротоскопирования и объектах вдохновения при создании картин золотой эпохи Диснея.

Задача художников студии Disney состояла в том, чтобы внешность героинь мультфильмов уложилась в рамки растяжимого понятия «прекрасная». Аниматоры вдохнули жизнь в плоские сказочные персонажи, опираясь на эталоны красоты различных эпох: от немого кино до глянцевых обложек.

Первый в мире полнометражный анимационный фильм – «Белоснежка и семь гномов» - был создан с помощью ротоскопа – проектора, позволяющего аниматору обводить кадры натурной съемки.

Живой моделью Белоснежки стала 14-летняя Мардж Чемпион, выбранная из двухсот с лишним претенденток. Она была дочерью известного хореографа Эрнеста Белчера, работавшего с самим Чарли Чаплином. Девушке показывали раскадровки снимаемого эпизода, она играла сцену, опираясь на свое воображение, а художники переводили увиденное в рисунки.

Из воспоминаний Мардж Чемпион: «В сцене, где Белоснежка бежит через лес, они установили подставки, на которые навешали кучу веревок, и я должна была представить, что это лес. Они попросили меня сыграть так, как будто я была очень напугана – действие происходило после сцены с Охотником, который чуть не убил меня и приказал бежать от злодейки-королевы. Это была чистой воды импровизация».

По словам аниматоров, живые съемки использовались как опорный материал, но они никогда не становились основой будущей картины. «Натурные кадры представляли собой рабочий консенсус между художником и режиссером» - пояснял Дэвид Хэнд, один из режиссеров «Белоснежки».

Облик главной героини менялся на протяжении многих лет работы над фильмом.

Мардж Чемпион: «На первых раскадровках, которые они мне показывали, Белоснежка больше напоминала Бетти Буп – у нее была узкая талия и большие круглые глаза. Но вскоре она становилась все больше похожей на меня. Единственное, что нас различало, это волосы: у меня они были пепельного оттенка. Зато все остальное – нос и особенно талия – было моим. Она выглядела гораздо более правдоподобной, чем вначале».

Одной из задач Мардж было открывать рот под голос Адрианны Казелотти: движения губ модели должны были осуществляться синхронно озвучке. Также девушке приходилось учить слова песен «Белоснежки». Впрочем, это была не единственная сложность в работе:

«У героев мультфильмов большие головы относительно тела, и поэтому они заставили меня надеть футбольный шлем, в котором были проколоты пара дырок. Он был покрашен в черный цвет, имитируя волосы Белоснежки. К полудню я совсем измучилась с этим шлемом - он довольно сильно тормозил мои движения. В конце концов они его сняли с меня и просто повязали ленточку вокруг волос».

Всем аниматорам очень нравилась молоденькая Мардж, а Дисней настаивал на том, чтобы она называла его «Дядя Уолт», так как, по его словам, она была слишком молода, чтобы называть его Уолтом.

Мардж Чемпион: «Уолт был очень добр ко мне. Помню, он был очень расстроен, когда я начала встречаться с аниматором Артом Бэббитом. А еще он точно знал, чего хотел от режиссеров и художников. У него было чувство юмора и игры… трудно вспомнить какой-нибудь особенный случай. Он никогда не вызывал меня к себе в офис, чтобы накричать, так что эту его сторону я не знаю».

Мардж работала для Disney 1-2 дня в месяц на протяжении трех лет. Помимо Белоснежки она изображала одного из гномов – Простачка. За работу натурщицей для первой диснеевской принцессы ей платили около 10 $ в день.

Партнером Чемпион – Принцем – был танцор Льюис Хайтауэр. А выбрали его на эту роль за красивые мускулистые ноги.

Мардж Чемпион: «Он был настоящим принцем, а также моим первым партнером по танцам. Его обучал мой отец. У него была важнейшая роль: я должна была умереть, прежде чем он придет и пробудит меня поцелуем! Пару лет спустя мы делали с ним шоу на Бродвее. А потом его призвали в армию, где, к несчастью, убили. Он, его брат и сестра обучались у моего отца».

Живая модель была также у Злой Ведьмы. Ее играл Пол Годкин – танцор, основавший Театр Американского Балета. Он обладал очень выдающимся носом, за что и был выбран на эту роль.

У Злой Королевы и Егеря также были натурщики, но, к сожалению, об их именах нигде не упоминается.

На первоначальных эскизах Королева была изображена толстым комическим персонажем в стиле «Глупых Симфоний». Но короткометражный мультфильм о Белоснежке с Бетти Буп в главной роли, как и многие работы Флейшера, уже имел свою уродливую Королеву. Однако когда Альберт Хуртер предложил более реалистичный стиль героев аниматорам Диснея, было решено, что Королева должна стать красивой, царственной, холодной и зловещей.
Вместо комического персонажа она превратилась в роковую женщину. С таким типом характера диснеевские художники могли быть знакомы через немое кино. Американские зрители 30-х годов видели её не только символом очарования и элегантности, но упадка и саморазрушения. Платье королевы было списано с королевы Айшы из фильма 1935-го года «Она», где её сыграла актриса Хелен Гаган Дуглас. На заседании 30 октября 1934 года Дисней предположил использование маски папье-маше, сделанной Владиславом Теодором Бенда, в качестве вдохновения для лица королевы. Её «голливудская маска» на лице также может быть вдохновлена Джоан Кроуфорд, в особенности губы и глаза.
Также ещё двумя прототипами образа злодейки стали статуя Уты, жены маркграфа Эккехарда II Мейсена, широко известной как самая красивая женщина Средневековой Германии, а также принцесса Кримхильда из фильма «Нибелунги».

Арт Бэббит, аниматор Королевы: «На съемках была много ротоскопирования, но я свою Королеву не срисовывал. У нас была актриса, участвовавшая в живых съемках. Я эти съемки изучил, запомнил основные кадры, затем отложил их в сторону и больше никогда не прикасался».

Иногда Мардж не могла участвовать в съемках, и тогда ее заменяла Бетти Кимпбэлл - жена аниматора Уорда Кимпбэлла.

Если в «Белоснежке» и «Пиноккио» аниматоры просто зарисовывали этюды живых актеров, то в последующих мультфильмах, начиная с «Золушки», натурщиков снимали на кинопленку, а затем переводили отснятый материал в рисунки. Данная технология называлась «live-action». Фактически она состояла в том, что кадры с моделями «обрисовывали». Поэтому внешность актеров «Золушки» почти полностью соответствовала их героям.

Моделью для Золушки послужила Хелен Стэнли – непризнанная легенда студии Дисней. Девушка была артисткой балета, а в 1949 году пришла на студию, проработав в качестве живой модели в течение последующих 1,5 лет. Создатели перебрали несколько образов Золушки для Хелен, пока не остановились на том, который мы видим в фильме. Впрочем, мультипликационную героиню было решено сделать блондинкой, так как по результатам исследований в кино этот образ больше подходил для обделенной жизнью молодой девушки.

Один из неподражаемых артистических приемов в Золушке - сложное цветовое моделирование фильма Клода Коаца и Мэри Блейр. Для создания фонов были использованы в значительной степени холодные цвета, и в контрасте с ними герои кажутся еще более яркими и живыми. (Этот же прием был использован для создания Покахонтас (1995) Майклом Гиаимо.) Короткую версию мультфильма создал сам Уолт Дисней еще в 1922-м.

Художники использовали строение и мимику Стэнли в своих рисунках. Аниматоры отмечали невероятную грациозность Хелен: по словам одного из них, «она двигалась, словно принцесса». Достаточно вспомнить момент, когда Золушка двигалась по коридору. Кстати, Хелен также исполнила роль Анастасии – сводной сестры. Позднее она стала прообразом для Авроры из «Спящей Красавицы» и Аниты из «101 Далматинец». Наиболее отличительные черты ее героинь – вздернутый носик и слегка игривая улыбка.

Влияние девушки на образ персонажа оказалось столь велико, что ее имя указано в титрах в одном ряду с «голосом» Золушки – Айлин Вудс. Кстати, после премьеры фильма одному из критиков не понравился образ главной героини, так как, по его словам, "Золушка получилась слишком чувственной".

Роль мачехи исполнила Элеонор Одли. Как позднее она признавалась, озвучивать главную злодейку фильма было забавным, а вот изображать ее наглядно для художников было настоящей работой. «Ох уж этот Хэм Ласке <режиссер «Золушки»>, заставлявший меня ходить туда-сюда по этим лестницам!» - вспоминала она о съемках.

Фрэнк Томас (аниматор Мачехи) смог великолепно передать внутреннее напряжение актрисы в рисунке.

Партнером Хелен Стэнли стал хореограф Уорд Эллис. Он начинал свою карьеру в качестве танцора в некоторых фильмах в 1950-х. Позже он стал ассистентом балетмейстера и работал, к примеру, в фильме «Король и я», а затем стал выступать на различных телевизионных шоу.

«Спящая Красавица» была почти полностью отснята «вживую». Это было обязательным требованием Диснея от художников: «сделать героев настолько естественными, насколько это возможно, во плоти и крови, почти живыми». Костюмы персонажей были тщательно продуманы: то, во что были одеты живые модели, почти до мелочей совпадало с экипировкой анимационных героев.

Спящая красавица была своеобразным "Аватаром" того времени с точки зрения анимации и использованных технологий. Процесс ротоскопирования описывал Олли Джонсон: "Проводились съемки с актерами, затем выбирались наиболее удачные кадры и поверх них рисовались черновики. Поверх черновиков, нарисованных с фотокопий, рисовались (не обводились!) новые черновики уже по моделям персонажей. Затем все это опять перерисовывалось на чистовики. Ужасно трудоемкая и долгая технология".

В главной роли – роли Авроры – снова выступила Хелен Стэнли, снявшаяся до этого в «Золушке». Будучи прообразом Спящей Красавицы, Хелен играла в белокуром парике и костюмах, специально сшитых для нее Алисой Дэвис, женой аниматора Марка Дэвиса. Единственное сохранившееся видео Стэнли в роли Авроры – клип, показанный в ТВ-передаче «Disneyland», где аниматоры зарисовывали ее танец с лесными животными.

Андреас Дейджа, аниматор студии Disney: «Все ее движения были наполнены силой изнутри, каким-то образом она знала, что аниматорам требовались четкие фигуры, и выдавала им нужный материал».

Принца Филиппа изображал Эд Кеммер. До этого актер играл главную в роль в диснеевском сериале «Космический патруль». Кеммер снялся в кульминационной сцене фильма – битва принца Филиппа с драконом, – орудуя мечом на деревянных подставках. Здесь я описывала сложнейшую сцену с поворотом коня.

Юного принца играл Кобби О'Брайен, который был известным участником Клуба Микки Мауса того времени. Королеву-Мать играет Джейн Фаулер (позже Бойд), диснеевский художник по эффектам.

Злодейку Малефисент озвучила Элеонор Одли, которая также ее изображала. Поначалу она не хотела соглашаться на участие в фильме, поскольку в то время упорно боролась с туберкулезом. У нее был жуткий кашель, и она боялась, что не сумеет продержаться на записи. Но в конце концов она подарила свой голос коварной ведьме. Впрочем, не только голос - она также послужила живой моделью колдуньи. Этим объясняется сходство Малефисент и Леди Тремейн из «Золушки». Диапазон выражений ее лица был достаточно широк, и это оказывалось отличным материалом для художников как в «Золушке», так и в «Спящей Красавице». Периодически Элеонор подменяла танцовщица Джейн Фоулер.

Фрэнсис Бавье, Мэдж Блэйк и Спринг Байинтон играли фей. Актрисы озвучки не подошли на роли «натурщиков» из-за того, что были недостаточно приземисты.

Игровые съемки «Спящей Красавицы» уже никак нельзя назвать ротоскопированием. Скорее это было доскональное изучение моделей. Актеры служили лишь вдохновением художников и были отправной точкой создания образа.

Марк Дэвис, аниматор: «Мы прибегали к игровой съемке, чтобы определиться с тем, как будет выглядеть персонаж фильма. Некоторые человеческие черты довольно трудно изобразить - например, походку и тому подобное. Это и происходит в начальной стадии анимации, основанной на съемках актеров. Это дает вам начальное представление об образе. Затем вы начинаете развивать свой собственный образ».

После того, как в журнале «Life» и передаче «Disneyland» были опубликованы кадры с живыми моделями, художников стали обвинять в простом копировании кинопленки. Однако нетрудно заметить, что диснеевская анимация - слишком сложный процесс, чтобы представлять собой обыкновенную кальку игрового кино.

При создании «Русалочки» художники поначалу сомневались, стоит ли им вообще нанимать живую модель Ариэль. К тому времени ротоскопирование не использовалось на студии уже 30 лет. В конечном итоге у Русалочки все же появилась натурщица – актриса и сценарист Шерри Стоунер.

Джон Маскер, режиссер: «Мы бы ничего не сумели без Шерри. Определенно, в фильме есть сцены, где она прямо-таки присутствует на экране».

Внешне девушка значительно отличалась от своих предшественниц. Если модели Белоснежки и Золушки обладали телосложением балерины и лицами классических голливудских красавиц, то Шерри скорее напоминала подростка. Создатели выбрали ее в качестве прототипа для русалочки из-за ее выразительного лица и миниатюрности.

На протяжении нескольких лет два раза в месяц Шерри посещала студию Disney. Для роли Ариэль она надевала трико, наносила макияж, акцентировавший черты лица девушки, и репетировала эпизоды из будущей «Русалочки» под записанный голос Джоди Бенсон, озвучившей Ариэль.

«В фильме есть некоторые сцены, в которых она участвовала, и мы просто влюбились в ее игру. Ее руки, когда она делает что-то нелепое, ее запястья, согнутые под прямым углом, ее вытянутые пальцы... – в ней очень много всего от Шерри» – Глен Кин, аниматор.

Во время съемок сцены «Part of your world» Шерри сидела на стуле, а камера вращалась вокруг нее, как будто она кружилась в воде. Затем с помощью приборов, способных копировать кадры с видеоизображений, режиссеры сделали распечатку видео так, чтобы можно было видеть движения модели, быстро переворачивая страницы. Это и стало основой анимации.

Практически весь фильм Стоунер снималась с простейшим реквизитом: «скалы» были выполнены из пенопласта, а морские друзья Ариэль представляли собой перчаточных кукол.

Шерри Стоунер: «Посмотрев мультфильм, я ощутила состояние дежавю. Иногда лицо Ариэль выглядит, как мое, иногда нет. Но в любом случае, я помню очень точно множество движений, жестов и мимики».

Шерри представляла собой идеальный образ Ариэль для аниматоров:
Глен Кин: «Она двигалась словно тинейджер. Она не обладала особенной грацией, зато у нее была куча молодой энергии. А еще у нее было очень выразительное лицо и прекрасная улыбка».
Шерри Стоунер: «Они были очень внимательны к тому, чтобы ее эмоции были настоящими. Ей необязательно быть грациозной, я была скорее «придурковатой», делая различные движения, а они сказали: «Нет, все отлично! Она подросток, ее движения не слишком скоординированы. Немножко переигрывания не повредит».

Для подводных сцен она плавала в небольшом резервуаре с водой, а художники фиксировали в своих набросках ее движения. Шерри утверждает, что под водой в общей сложности она плавала только три дня, а аниматоры изучали движения ее волос.

В целом, своей непосредственностью, живой мимикой, а также манерой прикусывать губу диснеевская русалочка обязана именно Стоунер.
Джон Маскер: «Я до сих пор помню, как Говард Эшман наставлял Шерри Стоунер в ее первый день. Это была сцена, в которой ведьма забирает голос Ариэль. Говард показывал Шерри, как она должна выразить на лице потерю голоса. Он демонстрировал ей, как должно реагировать тело на руки, магическим образом забирающие голос из гортани. Он изображал, как она должна вся вытянуться от боли, как она должна откинуть голову, а затем показал ей резкое движение – когда голос покинул Ариэль. Это было похоже на танцевальный номер и было очень наглядно, четко и драматично. И даже сейчас, когда я вижу окончательную сцену, снятую Леоном Джусеном, перед глазами всплывает Говард, обучающий Шерри».

Своей ослепительной улыбкой принц Эрик обязан актеру Джошуа Финкелю. Он снялся во всех сценах с персонажем. Сейчас ему 49 лет, он работает преподавателем актерского мастерства, но о своей роли Принца до сих пор помнит.

Диснеевские аниматоры также вдохновлялись внешностью Алиссы Милано – звезды телеэкрана восьмидесятых. Как говорила позднее сама Алисса, художники, рисуя Ариэль, пользовались ее фотографиями, а затем позвали вести фильм о создании «Русалочки». Отсняв фильм, они ей признались, что она невольно послужила прообразом главной героини.

Во время работы над «Красавицей и Чудовищем» создатели уже не так щепетильно относились к игровым съемкам. Впрочем, это и неудивительно, ведь в мультфильме фигурирует не так много персонажей-людей.

Шерри Стоунер снова позировала аниматорам «Красавицы и Чудовища», выступив на этот раз в роли Белль. Она репетировала эпизоды из фильма под записанный голос Пейдж О’Хара, озвучившей Белль. Героине досталась привычка Шерри поправлять волосы, а также, по моим наблюдениям, томный взгляд из-под опущенных ресниц. Впрочем, наблюдается он и у Ариэль.

Образ главной героини, как и в предыдущем мультфильме, был собирательным. Дисней хотел, чтобы у Белль была чисто европейская внешность, поэтому художники вдохновлялись актрисой Одри Хепберн. Большие глаза, темные брови, полные губы и круглые щеки – вот чем Белль обязана Одри. Кроме того, прототипом бального платья Белль стал наряд Хепберн из фильма «Римские каникулы».

Также, на мой взгляд, на Белль оказала влияние Джо Стоктон – героиня Одри из фильма «Забавная мордашка». В этом фильме Хепберн воплотила собой образ хорошенькой интеллектуалки – нового эталона красоты. Любовь Джо к книгам – черта, привитая и Белль.

Чтобы придать героине флёр воздушности и элегантности, аниматоры изучали движения балерин, а также черпали вдохновение из работ французского художника Эдгара Дега.

В первоначальных набросках по мнению создателей Белль была «слишком идеальной». Чтобы это исправить, облик Красавицы менялся много раз, чтобы сделать ее более правдоподобной. Например, цвет волос Белль сначала был светлым, потом рыжим, потом черным и, наконец, темно-русым.

Питер Хастингс был моделью для Чудовища. Актер, естественно, не имел ничего общего с тем зверем, который показан в фильме, как и с Принцем Адамом, однако он отвечал за мимику и движения Чудовища. А внешность Чудовища – это целая помесь диких животных: грива льва, бородка и голова буйвола, брови гориллы, клыки дикого кабана, тело медведя, волчьи ноги и хвост, и лишь глаза – человеческие.

Создать Гастона режиссёры «Красавицы и Чудовища» Гари Троусдейл и Кирк Уайз попросили аниматора Андреаса Дежа. Изначально Гастон задумывался как персонаж с довольно мультяшной внешностью и глуповатым характером. Однако Дежа изобразил его как мускулистого мужчину с впалыми щеками и усами, но председатель совета директоров The Walt Disney Company Джеффри Катценберг решил, что злодей не должен быть чересчур привлекательным. У Гастона также был натурщик, по крайней мере, так утверждал Андреас Дежа. Предположительно, это был некий Дэн Маккой. Также аниматоры утверждали, что у злодея есть некоторые черты Ричарда Уайта (голос Гастона). Но больше всего сходства у Гастона с Бромом Бонсом, героем диснеевского мультфильма «Приключения Икабода и мистера Тоада».

Одно время ходили слухи, что прототипом феи Динь-Динь из «Питера Пена» была сама Мэрилин Монро. Но в действительности мультипликационное озорное существо срисовали с актрисы Маргарет Керри, причём были взяты в анимационный образ не только её внешность, но и жесты, и даже какие-то черты характера. В ту пору, когда создавался мультфильм «Питер Пэн», Мэрилин Монро ещё практически никто не знал. Также Маргарет Керри позировала и для красноволосой русалки из того же мультфильма, которую затем и озвучила.

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: интересности

---

По-моему, это уже страшновато... подобный "гламур"

Не смущают такие советы по использованию подобного атрибута?

@темы: маразм, СМИ

---

Принцесса Диана

Принцесса Диана задремала на мероприятии в музее Альберта и Виктории в 1981 году. На следующий день было официально объявлено о еë беременности.

@темы: интересности

---

Как верно ))) про женщин

У женщины на неделе семьсот пятниц, пятьсот понедельников, двести четвергов, и вообще никто не знает, с какой ноги она завтра встанет. Женщина, как вариация человека физически задумана неплохо, симпатичненько так, но вот психически выполнена очень неаккуратно.
Дмитрий Емец, "Таня Гроттер и перстень с жемчужиной"

@темы: мужчины и женщины