Спокойной ночи всем!

@темы: спокойной ночи

---

Дневник Домового )))

Дневник домового

10 июля.
Начал вести дневник. Последние 150 лет помню, а то что раньше было - забывать стал. Буду записывать, может пригодится. Тетрадку стырил у хозяйки, думаю - не заметит.

11 июля.
Не вымыла посуду? Попрощайся с сережками. Совсем уже расслабились, людишки...

12 июля.
Было скучно. Всю ночь гоняли по дому с котом наперегонки. Хозяйка проснулась, пнула его и заперла в кладовке. За это выдавил остатки зубной пасты в мусорку. Кот расстроен и злится на меня за то, что гоняем вместе, а достается только ему.

14 июля.
Ночью от нефиг делать гремел посудой и топал. Хозяйка залезла под одеяло и думала, что ей это поможет. Смешная она у меня...

15 июля.
Приходил толстый поп с кадилом, завонял весь дом. Сказал хозяйке, что все будет хорошо. А вот шиш вам... Меня кадилом не проймешь.

17 июля.
Звезданулся со шкафа, разбил вазу. Опять досталось коту. Теперь он со мной не разговаривает. Только сидит и смотрит с осуждением. Неудобно как то получилось...

18 июля.
Хозяйка пылесосила. Полтора часа просидели с котом под кроватью. Адская машина! Зато с котом помирились.

21 июля.
Долго не писал, после уборки хозяйкой, три дня искал дневник. Ничего интересного. Приходил к ней какой то мужик с цветами, оставался ночевать. Попросил кота нассать ему в ботинки. Тот долго отнекивался, но я пообещал ему достать игрушку из под дивана. Согласился. Опять огреб тапком. Говорит, что я - говно.

22 июля.
Ночью душил хозяйку по старой привычке. Теперь этот мужик ночует у нас каждую ночь. Говорит, что он её защитит. Рэмбо, блин!

23 июля.
Ночью душил мужика. Задолбал уже. Не нравится он мне.

24 июля.
Делал уборку в доме. Хозяйка не может найти цепочку. Думаю подкинуть её в лоток кота.

27 июля.
Приезжали из битвы экстрасенсов. Каждого посылал на три веселых буквы, никто не послал обратно. Зато сказали, что я - дух покойного дедушки хозяйки. Брешут. Он уехал 2 года назад.

29 июля.
Хозяйка теперь оставляет мне молоко под печкой. Думает, я там сплю. Нашла дебила! Я теперь сплю с ней на кровати, благо, мужик ссыт и больше не приходит.

30 июля.
Натыкала по всей квартире иконок. Походил, посмотрел... Раньше лучше рисовали...

2 августа.
За ВДВ!

3 августа.
Хозяйка весь день бегала по дому, искала кота. Думала, что он сбежал. Сидели в шкафу, ржали.

5 августа.
Забыл включить стелс-режим. Хозяйка побежала за краской для волос.

9 августа.
Пели песни с котом. Хозяйка звонила ветеринару. Кот теперь переживает за свои причиндалы.

12 августа.
Все таки продала она квартиру. Вот зараза! Вчера съехали. С котом договорились переписываться через голубей. Когда съехали, обнаружил, что он нагадил под печкой. Вот гаденыш!

@темы: юмор

---

Питер для любопытных - кафе, джаз

Топ кафе и баров в Петербурге, где слушают джаз

Под джаз хорошо расслабляться после рабочего дня или в выходные. Вот список мест, где можно послушать живой джаз, поесть, выпить и в целом прекрасно провести время:

1. Piano bar "НикО" (Никаких Орхидей)
Это бар, клуб, выставка художников и фотографов, это место встречи поэтов и музыкантов, свободное от излишнего пафоса и комильфо, но не лишенное уюта.Здесь нет рамок и ограничений, сегодня Вы насладитесь драйвом джазового джема лучших музыкантов Питера, завтра побываете на вечере русского романса, а послезавтра на поэтических чтениях.
Время: 15:00 - 00:00
Адрес: Коломенская ул., д. д9

2. "JFC" джаз-клуб
Место в Санкт-Петербурге, где каждый вечер звучит оригинальная музыка в исполнении профессиональных музыкантов. Амплитуда стилистических колебаний здесь огромна - от диксиленда до авангарда, от блюза до джаз-рока, фанка и эйсид-джаза, от мейстрима до этники или латино-американской музыки. В JFC тусуются музыканты. Сюда приходят люди, которые остро реагируют на всё новое, свежее, и ценители джаза. Здесь нужно заранее бронировать столики.
Время: с 19.00 до 23.00
Адрес: ул. Шпалерная, д. 33

3. Кафе-джаз-клуб "Гравицапа"
Располагается в историческом центре Санкт-Петербурга. Помещение кафе находится в цокольном этаже старинного здания, что уже само собой, делает его оригинальным, а интерьер мгновенно переносит посетителей в далёкую галактику "Кин-Дза-Дза" на планету "Земля-013", в тентуре, налево от "Большой Медведицы". Всё это создаёт фантастическую, завораживающую, но в то же время, очень тёплую и уютную обстановку.
Время:10.00-23.00
Адрес: Почтамтский пер., 8

4. Джаз кафе "Лёгкость бытия"
Заходишь внутрь и чувствуешь приятный свежий запах, а не никотин. Обстановка интересная и непринужденная. Всегда живая музыка, к тому же стоит два рояля, белого цвета, смотрится очень оригинально.
Время: 09.00-23.00. Кухня работает до 22.00
Адрес: ул. 3-я Советская, 21

5. Кафе "Jazz&Френия"
Музыка там довольно громко играет, разговаривать с человеком, который сидит напротив, сложно. Интерьер довольно приятный, стилизованный. Вообще, место неплохое.
Время: с 12:00 до 12:00
Адрес: Невский пр., 91

6. Кафе "The Hat"
Джаз-бар "Шляпа", если по-русски, открыт Билли Новаком. Это уже говорит в пользу заведения. В своем новом баре совладелец бара "Терминал" Сид Фишер и фронтмен Billy's Band стремились воссоздать атмосферу Нью-Йорка первой половины прошлого века - эпохи битников и джаза, двубортных костюмов и непременных шляп с полями. The Hat - это, в первую очередь, бар, а лишь затем - место, где играет джаз. В алкогольной карте новое заведение повторяет концепцию "Терминала": упор сделан на крепкие напитки.
Время: 17.00-п/п
Адрес: ул. Белинского, 9

7. Кафе "48 стульев"
Новый совместный проект баров "XXXX" и ресторана Las Torres - ресторан "48 стульев". В новом ресторане три зала: главный со сценой и два маленьких. Стиль интерьера отсылает нас к Америке тридцатых годов двадцатого века, а о названии напоминают пронумерованные стулья за барной стойкой (их действительно 48). Соответственно заявленному стилю заведения, каждый вечер в ресторане играет джаз, а по выходным также проходит развлекательная программа.
Время: с 12.00 до п\п
Адрес: ул. Б. Морская, 15

@темы: Питер

---

Яйца по-шотландски... не вставляю видео, т.к. оно сразу начинает играть

my.mail.ru/v/videobonapp/video/_groupvideo/88.h...

@темы: вкусно

---

Котенок ищет хозяев

07.09.2014 в 20:45

Пишет  ~Anesti~:

Питер. Перепост

07.09.2014 в 20:35

Пишет  Безумная_Бабочка:

Нашла во дворе (в кустах еле заметила) черненького котенка. Имеется некоторое количество белых волосиков по всему тельцу и более серая шерсть на пузике между задних лап. Выглядит совершенно здоровым. Кажется девочка. Глазки серые, пушистость - пока средняя(будет или гладкошерстным или средней длинны). Хорошо ест. Весьма спокойных характер (под шкафы не лезет - ходит по центру комнаты и смотрится в зеркало и не пищит!).

В потеряшку сейчас напишу.
Себе оставить никак не смогу - мои кошки немного в шоке(((

тел.

тел. [phone]-один-два-48 Юля

Завтра поедет со мной работать в магазин - это недалеко от м.Купчино.

Фото:

еще 2

---

Люди... мы же люди... вроде бы

07.09.2014 в 18:04

Пишет  katrin75:

33 удивительных фотографии. Подборка Adme.

33 фотографии о силе человеческого духа

Люди мира говорят на разных языках и часто не представляют жизни за пределами своей собственной маленькой вселенной, но есть что-то, объединяющее нас всех. Радость, отчаяние, ненависть, любовь, храбрость, интерес к жизни и бесконечное желание бороться за нее — вот универсальные эмоции, свойственные каждому.

AdMe.ru собрал коллекцию фотографий, которая отразила все эти чувства, снимки, которые невозможно забыть, увидев однажды.

 

Семнадцатилетняя Джен Роуз Казмир дарит цветок солдату во время антивоенного протеста в Пентагоне, 1967 год. © Marc Riboud

смотреть дальше

 

Житель Южной Кореи машет своему северокорейскому брату после временного межкорейского воссоединения семей. © AFP

 

Десятилетняя девочка из Йемена улыбается после того, как получила развод от своего взрослого мужа. © Stephanie Sinclair

 

Монах делит трапезу с тигром. © Wojtek Kalka

 

Трехнедельный малыш-альбинос дремлет, прижавшись к своему двоюродному брату. © Patricia Willocq

 

Подполковник Роберт Л. Стерм воссоединяется со своей семьей после того, как попал в плен во время Вьетнамской войны. © AP Photo/ Sal Veder

 

Житель Бали играет на бамбуковой флейте, чтобы развлечь ребенка-инвалида, которого он любит как сына, несмотря на то, что мальчик ему не родной. © National Geographic

 

Хирург после успешной операции по пересадке сердца, длившейся 23 часа. В углу спит его ассистент. © J. Steinfeld, National Geographic 1987

 

Пациент не только выжил, но и пережил своего врача, умершего в 2009 году. © Super Express

 

Таня Сэйн на могиле своего мужа за день до годовщины их свадьбы 16 октября 2013 года. © Manuel Balce Ceneta

 

Мальчик повторяет действия взрослых во время пятничной молитвы. © Vincent Kessler

 

Журналист бежит через мост, чтобы спасти ребенка во время Гражданской войны, 1936. © Horace Abrahams

 

Клара Грантт встречает тело своего мужа через 60 лет после того, как он пропал во время Корейской войны. © Andrew Renneisen

 

Протестующий играет на пианино. На заднем плане можно увидеть милицию. © The DO Art Foundation

 

Мальчик несет свою собаку через паводковые воды во время тропического шторма на Филиппинах в августе 2013 года. © Romeo Ranoco

 

Бразильский протестующий под огнем во время акций протеста против коррупции и полицейского беспредела. © Huffington Post

 

Шрамы мальчика из Руанды, освобожденного из лагеря смерти. © James Nachtwey

 

Неравнодушные люди в автобусе спасают женщину, которая пыталась покончить жизнь самоубийством, Китай. © scnews.com

 

Мужчина протестует на площади Тяньаньмэнь в Пекине, 1989. © Stuart Franklin

 

Скрипачка плачет во время службы по жертвам 11 сентября, Ванкувер. © Christopher J. Morris

 

Ребенок племени Эрбор, Эфиопия. © Eric Lafforgue

 

Ученицы единственной школы классического балета в Руанде — она стала первой балетной школой после геноцида. © Caroline Joan Peixoto, City Arts

 

100 000 монахов в молитве за мир во всем мире. © Luke Duggleby

 

Ирландский подросток кричит на британских солдат во время беспорядков в Северной Ирландии.

 

Мальчика пропускают через забор с колючей проволокой к его бабушке и дедушке из лагеря для беженцев, Косово. © Carol Guzy

 

Сержант Фрэнк Прейтор выкармливает двухнедельного котенка в разгар Корейской войны.

 

Афганская девочка держит за руку американского солдата. © Soldier_Scott68 on Reddit

 

Космонавт Анна Фишер на обложке журнала Life 1985 года. Она стала первой матерью в космосе. © Life Magazine

 

Женщина племени Мурси впервые читает журнал «Vogue», Эфиопия. © Eric Lafforgue

 

Девочки-скейтбордистки в Тегеране. © Humans Of Tehran

 

Пожарный спасает шестилетнюю девочку в Индиане. © Evansville Courier & Press

 

Дети, живущие за полярным кругом. Тазовский полуостров. © Александр Романов

 

Любовь делает нас людьми. Девочка из Гватемалы обнимает свою кошку. © Sam Grandgeorge

Источник: http://www.adme.ru/kreativnyj-obzor/33-fotografii-o-sile-chelovecheskogo-duha-669005/ © AdMe.ru

@темы: интересности

---

Шариков и Битлы... я бы не отказалась )))

@темы: юмор

---

Сделала сок из яблок и черноплодной рябины ))) вкуснотища!

@темы: вкусно

---

Анна Павлова.

07.09.2014 в 14:29

Пишет  katrin75:

Про Анну Павлову из Дайри-беста.

02.09.2014 в 09:56

Пишет  Diary best:

Вечный лебедь. Анна Павлова.
Пишет  Adelina3:

О подлинной жизни ее известно мало. Она сама написала прекрасную книгу, но книга эта больше касалась трепетных и ярких секретов ее искусства, в котором было много импровизации, чем самой ее биографии.

Ее муж и импрессарио Виктор Дандре тоже написал о ней прекрасную и выразительную книгу, где трепетал отблеск живого чувства и боль сердца, ошеломленного внезапной потерей дорогого и любимого существа. Но и эта книга – лишь малый штрих к тому загадочному, что было, сверкало, переливалось в Анне Павловой, что было самою ее сутью, ее дыханием, - Вдохновение, что жило во всей ее творческой натуре!



Современники говорили, что, глядя на Павлову, они видели не танцы, а воплощение своей мечты о танцах. Она казалась воздушной и неземной, летая по сцене. В ее речи сквозило нечто детское, чистое, не вяжущееся с реальной жизнью. Она щебетала, как птичка, вспыхивала, как дитя, легко плакала и смеялась, мгновенно переходя от одного к другому. Такой она была всегда: и в 15, и в 45.



Газеты посвящали ей пышные рецензии: «Павлова – это облако, парящее над землей, Павлова – это пламя, вспыхивающее и затухающее, это осенний лист, гонимый порывом ледяного ветра…».



«Гибкая, грациозная, музыкальная, с полной жизни и огня мимикой, она превосходит всех своей удивительной воздушностью. Как быстро и пышно расцвел этот яркий, разносторонний талант», - так восторженно отзывалась пресса о выступлениях Анны Павловой.



Одна из подруг и преданных последовательниц балерины, Наталья Владимировна Труханова позже вспоминала с искренней горечью: «Как мне всегда было жаль, что я не могла зарисовать ее Танца! Это было что - то неповторимое. Она просто жила в нем, иначе не скажешь. Она была самой Душою Танца. Только вот вряд ли Душа выразима словами..!»



Образ, который обессмертил балерину – это, конечно, Лебедь. Поначалу он не был умирающим. Балетмейстер и друг Николай Фокин придумал для Анны концертный номер на музыку Сен-Санса буквально за несколько минут, импровизируя вместе с нею. Сначала "Лебедь" в невесомой пачке, отороченной пухом, просто плыл в безмятежности. Но затем Анна Павлова добавила в знаменитые 130 секунд танца трагедию безвременной гибели, – и номер превратился в шедевр, а на белоснежной пачке засияла "рана" – рубиновая брошь.



Когда Сен-Санс увидел Павлову, танцующую его «Лебедя», он добился встречи с ней, чтобы сказать: «Мадам, благодаря вам я понял, что написал прекрасную музыку!»



Небольшая хореографическая композиция «Умирающий лебедь» стала ее коронным номером. Исполняла она его, по мнению современников, совершенно сверхъестественно. На сцену, огромную или маленькую, спускался луч прожектора и следовал за исполнительницей. Спиной к публике на пуантах появлялась фигурка, одетая в лебяжий пух.



Она металась в замысловатых зигзагах предсмертной агонии и не спускалась с пуантов до конца номера. Силы ее ослабевали, она отходила от жизни и покидала ее в бессмертной позе, лирически изображающей обреченность, сдачу победителю – смерти.



Анна включала "Умирающего лебедя" во все свои программы, и кто бы ни были зрители – искушенные балетоманы или впервые увидевшие балет простые люди – этот номер в ее исполнении всегда потрясал публику. М.Фокин писал, что "Лебедь" в исполнении Павловой был доказательством того, что танец может и должен не только радовать глаз, он должен проникать в душу. "Секрет моей популярности - в искренности моего искусства",- не раз повторяла Павлова. И была права.



Анна Павлова боготворила искусство, любила его с такой страстью, с которой к нему, вероятно, способны были относиться лишь женщины «серебряного века». Ренессанс казался ей самой прекрасной из эпох в истории культуры. Любимыми скульпторами Павловой были Микеланджело и Донателло, а любимыми художниками — Леонардо да Винчи, Боттичелли и Содома. И в балете ее вкусы сложились под влиянием чистых линий искусства Возрождения. Все ее партнеры обладали атлетическими фигурами, подобными фигуре «Давида» Микеланджело.






Anna Pavlova and Algeranoff in 'Russian Dance'


Anna Pavlova and Mikhail Mordkin

Однако, было бы неправильно думать, что великая Павлова была приверженцем исключительно петербургской школы классического балета и оттого отвергала новые искания Парижа и Монте-Карло. Нет, некоторые из ее хореографических миниатюр: «Калифорнийский мак» с образом красных разлетающихся лепестков-


«Стрекоза», которую балерина исполняла в костюме с крылышками в стиле art nouveau,



   

«Ассирийский танец», напоминавший ожившие барельефы Древнего Вавилона — явно относились к поискам нового жанра.



Она даже посетила школу Мэри Вигман в Дрездене, поборницы нового движения в танце. Между тем, Павлова любила повторять, что красота танца значила для нее всё, а уродство — ничего (и она категорически отвергала, все то, что казалось ей уродливым, и, в частности, некоторые пластические элементы новой хореографии). По ее суждению, красота дарила людям счастье и приближала к совершенству.



Интересовалась Анна и авангардным притягательным танцем талантливой американки Айседоры Дункан, не раз приезжала к ней в студию, но сама продолжала неустанно пропагандировать неувядающее искусство русского классического балета везде, где только могла и где хоть чуть – чуть позволяли условия быта! Для гастролей Павлова выбирала такие страны, как Индия, Египет, Китай, была в Японии, Бирме, Малайе, на Кубе, Филиппинах, выступала перед зрителями, которые до нее никогда не видели балета.



Самозабвенно выступала Павлова в школах маленьких американских городков в далекой провинции, перед мексиканскими пастухами, жителями горных индийских деревушек. Мексиканцы бросали в знак восхищения к ее ногам свои сомбреро, индусы осыпали ее цветами лотоса, сдержанные шведы огромной молча провожали ее карету до самой гостиницы, после выступления в Королевском оперном театре, голландцы столь любили ее, что вывели особый сорт тюльпанов и назвали его «Анна Павлова».



При всей своей преданности искусству балета, Анна Павлова, безусловно, оставалась человеком своей эпохи. Как всякая красивая женщина, она любила мир моды, охотно фотографировалась и даже позировала в мехах известных домов моды Берлина и Парижа 1910-х и 1920-х годов. Так, в феврале 1926 года в Париже она позировала для обложки модного журнала «L’оfficiel» в панбархатном манто, отороченным соболями из дома «Дреколь».



В Англии она рекламировала туфли обувной фирмы «H. & M. Rayne», которые носила, по ее словам, и на сцене, и в жизни. Стиль одежды «a la Pavlova» стал настолько популярен, что преподнес миру моды атлас «Павлова», выпущенный в 1921 году. Именно Павлова ввела моду на драпированные в испанской манере расшитые манильские шали с кистями, которые она умела носить так изящно. Балерина любила и шляпки. Ее придирчивость при покупке нарядов вошла в легенду. Бароном Дандре прекрасно описана привередливость примы в выборе каждой новой вещи.



Она придумала себе особый стиль одежды – многослойные тонкие покрывала, которыми обматывала тело.




Anna Pavlova Dressing Room 1920



Анна Павлова протежировала русским Домам моды в Париже: одним из ее личных кутюрье был Пьер Питоев. Показательно, что программку выступлений труппы Павловой в парижском «Театре Елисейских полей» в мае 1928 года украшала реклама дома моды князя Феликса Юсупова — «ИРФЕ».

Программки выступлений Анны Павловой:


1912 г.


1915 г.


1916 г.


1921 г.


1926 г.

Искусство Павловой неотделимо от творчества замечательных театральных художников своего времени. В 1913 году по эскизам Бориса Анисфельда были выполнены сказочно прекрасные костюмы и декорации к балету Фокина «Прелюды» на музыку Листа. Константин Коровин создал для Павловой декорации к двум спектаклям. Это были «Снежинки» — фрагмент из первого акта «Щелкунчика» Чайковского, поставленный в ее труппе как самостоятельный одноактный балет — и «Дон-Кихот». Костюмы к «Менуэту», «Умирающему лебедю» и «Музыкальному моменту» были выполнены по эскизам Леона Бакста, а русский костюм Павловой – по рисунку талантливого Сергея Соломко, любимого художника Императора Николая II. Мстислав Добужинский был автором декораций и костюмов для ее «Феи кукол». Впоследствии, правда, они были заменены оформлением Сергея Судейкина. Спектакль «Приглашение к танцу» был оформлен Николаем Бенуа (сыном Александра Бенуа). В 1917 году в репертуар Анны Павловой был включен «Египетский балет» в постановке Ивана Хлюстина на музыку Верди и Луиджини. Оформление к нему было создано Иваном Билибиным. Билибин оформил для труппы Павловой и постановку «Русской сказки» на сюжет «Золотого петушка» в хореографии Лаврентия Новикова.


Сомов К.Эскиз костюма Коломбины для Анны Павловой в "Арлекинаде" (б., акварель, карандаш); 1909


Leon (Samoilovitch) Bakst "Diana" (Costume Design for Anna Pavlova) 1910


The Butterfly" (Costume Design for Anna Pavlova) 1913


Костюм Лебедя


Русский костюм Анны Павлововой по эскизу И.Билибина

С Анной Павловой на балетную сцену пришел новый идеал красоты: пышнотелых Венер эпохи Петипа сменили бесплотные Сильфиды.


В костюме Феи кукол по эскизам Льва Бакста.

Деятельность Анны Павловой выходит далеко за пределы ее исполнительского творчества.
Маршруты ее путешествий, пересекшие все континенты земли, были маршрутами, по которым русская хореографическая культура входила в жизнь народов разных стран. В лице Анны Павловой русская балетная школа получила мировую славу и признание.



А где больше всего хотела жить она, перелетная птица, странствующая балерина, до конца остававшаяся русской во всем? «Где-нибудь в России», – неизменно отвечала Павлова, но это ее желание так и оставалось невозможной мечтой. Ее английский особняк Айви-Хаус «дом, увитый плющом», встречал гостей прудом с лебедями, среди которых был ее любимец – белоснежный и гордый красавец Джек (он, словно собака, ходил за хозяйкой по саду, не боясь брать их рук лакомство).



С лебедями балерина любила фотографироваться. Известен ее снимок, где фотограф обыграл действительное сходство – изгиб лебединой шеи и гибкость женской балетной фигуры.



Павлова, в отличие от других выдающихся балерин, не передала свой репертуар последовательницам и не потому, что не хотела сделать этого или потому, что у нее не было учениц – в Англии она организовала целую балетную школу и уделяла своим воспитанницам много внимания, профессионального и человеческого. Ее искусство, как точно отметил лучший балетный критик эмиграции Андрей Левинсон, «рождалось и умирало вместе с ней – чтобы танцевать, как Павлова, нужно было быть Павловой».


London Home, Ivy House 1925

Ее жизнь в танце можно было бы назвать подвигом. Так ее потом и назвали. Но она вовсе не воспринимала ее как подвиг. Она просто жила, словно готова была вечно танцевать вместе со своею труппой, обожавшей в ней все: стиль одежды, шляпы, туфли, поведение, срывы, капризы, походку, манеру говорить и смеяться и трогательно оберегавшей ее, словно своего любимого звездного ребенка…



Ребенка. Она им и была, ребенком, очарованным с детства балетом. Не собиралась умирать, для нее смерти не существовало, ведь она сумела остановить время в изящном беге по сцене, в медленном грациозном па своего неповторимого «Лебедя», в романтическом кружении прозрачной Сильфиды, в медленном танце грациозно - безумной Жизели. Даже уходя навсегда, в хмурое утро 23 января 1931 года, в жару и горячечном бреду неожиданной, и, казалось, пустячной инфлюэнцы, резко осложнившейся быстротечным воспалением легких, Анна готовилась к очередному выходу на сцену...По легенде, ее последние тихие слова в бреду были обращены к костюмеру собравшейся у постели труппы: «Приготовьте мой костюм Лебедя!»


Урна с прахом Анны Павловой в нише колумбария крематория Golders Green...

Подборка | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: интересности

---

Яблоки...

Привезли огромную кучу яблок... Ну, сок и пирог - это понятно... можно еще запечь.

А вот для мяса можно заготовки какие-нибудь сделать? Но не сложные и чтобы яблоки были ОСНОВНЫМ, а не из серии - "берете 2 яблока и три килограмма каперсов, смешанных с двумя килограммами ананасов"

@темы: вкусно

---

Диалоги попугаев )))))

@темы: юмор, животинки

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Вот такой "театр кукол" я люблю

@темы: интересности

---

Хочется бакалажанов... но рикотту что-то у нас не продают теперь ((((

Баклажановые рулетики с рикоттой.

ИНГРЕДИЕНТЫ И ПРИГОТОВЛЕНИЕ

Ингредиенты:
600 граммов баклажаны
60 миллилитров масло оливковое
240 граммов рикотта (творог)
1 столовая ложка орегано
по вкусу соль, перец
по вкусу листья орегано
Количество порций: 4
Способ приготовления:
Разогревайте гриль. Дольки баклажан выложите на противни и смажьте половиной масла. Готовьте баклажаны под грилем до золотистой корочки. Переложите в тарелку.
Между тем, смешайте рикотту и орегано в миске. Приправьте солью и перцем по вкусу.
Творожную смесь выложите на баклажаны и сверните рулетики. Баклажановые рулетики с рикоттой подавайте посыпанными листьями орегано.

@темы: вкусно

---

Полезные идеи - идея для сада

@темы: полезные идеи

---

Памятники котам и с котами )))

06.09.2014 в 08:39

Пишет  Diary best:

Котопамятники
Пишет  Diana.:

Коты в памятниках и скульптурах. Осторожно, длиннопост
Внезапно после пары случайно попавших на глаза фотографий захотелось собрать пост о памятниках... котам.
На деле оказалось, что их гораздо больше, чем я представляла) и здесь, конечно же, не все.

1. Говорящий памятник коту с сосисками в Анжеро-Судженске
Обжора "сторожит" местный мясокомбинат. Если потрогать одну из сосисок, то кот произнесет какую-нибудь фразу. Варианты фраз разные. Например: “Лучшая рыба – это колбаса” или “Сорок один, ем один”

2. Кот на скамейке в Мэриленде,США
Нетрудно догадаться, как много желающих подсесть к нему чтоб сфотографироватся)

3. Памятник рыбачке Соне в Одессе
Рыбачка Соня как-то в Мае
Причалив к берегу баркас
Сказала Косте: "Все вас знают,
А я так вижу в первый раз"
Стоит, как это ни странно, на рыбном рынке и с котом)

4. Памятник кошке Таузер в Криффе, Шотландия
Здесь делают виски, которое гонят из ячменя. А Где зерно - там и мыши. А где мыши - там должны быть и кошки.
Самая знаменитая кошка - Таузер - рекордсмен по ловле мышей. За свою долгую двадцатичетырехлетнюю жизнь она поймала 28 899 мышей и даже была внесена в книгу рекордов Гиннеса

5. Йошкин-кот в Йошкар-Оле
Йошкин кот — игра слов, устоявшегося выражения "ёшкин кот", который кот Бабки Ёшки, и первой буквы города.
У него есть подруга - йошкина кошка, стоит недалеко всё там же в Йошкар-Оле

6. Памятник коту Бегемоту и Коровьеву в Марьиной Роще, Москва
Этих колоритных ребят, думаю, представлять никому не нужно

7. Скамья примирения в Видном, Подмосковье
Вогнутая форма скамейки сделана так, что даже сев на края вы скатитесь в центр, а персонажи скульптуры явно отображают крылатую фразу "как кошка с собакой"

8. Памятник 150-летию изобретения отопительной батареи, Самара
В Самаре есть традиция: если хочешь, чтобы твое желание исполнилось, потри нос и лапку кота, сидящего возле батареи у центральной проходной ГРЭС
Кошка - видимо потому что кому же еще быть символом домашнего тепла и уюта?

9. Скульптура котов (а точнее, котов и птиц) в Нижним Новгороде, фасад Учебного театра

10. Памятник коту Пантелеймону, Киев
Установлен напротив ресторана «Пантагрюэль» и имеет реальный прототип, когда-то живший в этом ресторане.
К сожалению, животное погибло во время пожара, а памятник поставлен на деньги постоянных посетителей, помнивших кота

11. Памятник Казанскому коту
По преданию, во время визита в Казань российская императрица Елизавета Петровна заметила, что в городе нет мышей.
По её приказу 13 октября 1745 года 30 казанских котов были перевезены в Санкт-Петербург для того, чтобы изловить всех мышей, в изобилии расплодившихся в царских покоях Зимнего дворца.
Так около полсотни потомков увезённых некогда из Казани котов по-прежнему находятся на официальной службе в Эрмитаже, а казанский кот вошел в историю как известный персонаж.

12. Памятник бездомным котам, Брауншвайг, Германия
Говорят, скульптура настолько реалистично выглядит, что кажется вот-вот кто-то из них мяукнет

13. Кот Елисей с Малой Садовой улицы в Санкт-Петербурге
Прозвали Елисеем, потому что сидит на фасаде знаменитого Елисеевского магазина
На самом деле в Питере очень много скульптур котов, это просто один из них

14. Кот Батеро, стоит в Барселоне на Рамбла дель Раваль
Самый необычный из всех, которых я видела, пожалуй. Он огромный, у него под пузом присев на корточки сможет поместиться взрослый человек

15. Еще один кот Бегемот, на одном из домов на Андреевском спуске, Киев
Если присмотреться, то хвост у него переходит в змея

16. Памятник разноглазым кошкам
В Турции, на самом большом озере страны — Ван, можно увидеть памятник кошкам породы, которая так и называется, Турецкий Ван

17. Памятник котенку Василию из мультфильма "Котенок с улицы Лизюкова" в Воронеже
Стоит, не поверите, на улице Лизюкова))

18. Трое из Простоквашино Раменское, Подмосковье

19. Кот учёный, Оренбург
Котов ученых по стране разбросано не меньше десятка, если верить гуглу. Вот такой сидит читает в Оренбурге

20. Кот Семён, Мурманск
Кот Семён - городская легенда. Будучи потерянным хозяевами в Москве, кот Семён 6 лет шел домой в Мурманск. И дошел.
Мне кажется, это самый трогательный из всех кошачьих памятников.

21. У Лукоморья на набережной в Геленджике
Еще один кот ученый, похож на кошачьего профессора

22. Саксофонист и заворожено слушающий его музыку кот, Хоккайдо

23. Скульптура "Старый город", Брест
Уникальность сооружения в том, что скульптура маскирует вентиляционное отверстие. Установленную когда-то четырехметровую трубу сносить было нельзя, но удалось облагородить ее внешний вид.

24. Сквер сибирских кошек, Тюмень
Название сквера связано с тем, что в Ленинграде, только что пережившем блокаду, почти не осталось кошек, и город был буквально заполонён крысами. По преданию для борьбы с крысами тюменцы отправили в Ленинград целый вагон кошек — 238 животных.

25. Памятник котам, ворующим сосиски, Абакан

26. Кошка, которая гуляет сама по себе, Караганда

27. Кот и анчоусы, Перт, Австралия
Русская публика пишет "Кот и килька")

28. Кошка барона Лютцова, Карловы Вары, Чехия
Виллу и кошку построил граф Август фон Лютцев, хотя и существует несколько легенд об этом памятнике, объясняющих, почему кошка сидит спиной к городу.
Одна из них гласит, что не поделил что-то барон с городскими властями и таким вот образом выразил свою обиду, демонстративно повернув кошку спиной.

29. Скульптура то ли "Разрешите познакомиться", то ли "Охота" гугл затрудняется, Нижний Новгород
Считается, что того, кто попадает монеткой в кормушку к птичкам, удача будет сопровождать весь будущий год.

30. Памятник Кенигсбергскому коту, Калининград
Установлен в воротах Крепости Фридрихсбург
Кот является одним из символов старого города. Бытует предание, что большинство городских котов Калининграда (бывшего немецкого Кенигсберга) - потомки тех, что жили здесь до войны и остались в городе, когда его покинуло депортированное немецкое население. А кроме того, кот - один из любимых персонажей сказок Гофмана, жителя Кенигсберга.

31. И конечно наша красноярская "Сладкая парочка" на стене одного из корпусов пед.универа.
Им тоже можно попытаться закинуть монетку на счастье)

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: интересности, животинки

---

Потрясающий!

06.09.2014 в 08:54

Пишет  Diary best:

Пишет  Dalgren:

ДР. Рутгер Хауэр
ДР, мимо которого трудно пройти!
От стенки - до стенки! От романтического Рыцаря-Волка до безжалостного робота-убийцы! Огромная палитра!
Он может нравиться или нет, но никого не оставляет равнодушным!
Заметила, пожалуй, в "Слепой Ярости", а потом подряд смотрела "Редкую породу, "Ночные ястребы","Бегущий по лезвию" и тут абсолютно любимейший - "Леди Ястреб"




Родился 23 января 1944 года в актёрской семье в нидерландском городке Брукелен, в нескольких десятках километров к югу от Амстердама. Его отец, Аренд, преподавал актёрское мастерство в местном театральном колледже, мать, Тёнке, там же вела занятия по курсу драматургии. В раннем детстве Рутгер и три его сестры воспитывались няней в Амстердаме, так как родители в силу своей профессии постоянно разъезжали по стране с гастролями. Уже в пять лет Рутгер появился на театральной сцене, а первый дебют в театре состоялся 8 июня 1955 года в трагедии Софокла «Аякс». Рутгера назвали в честь наставника его отца на театральной сцене. Рутгер был непослушным ребёнком (как-то раз, играя со спичками, поджёг копну сена). В 15 лет он сбежал из дома, нанялся на торговое судно своего деда и почти на год ушёл в плавание. Это дало ему возможность посмотреть мир, побывать в Пакистане, Канаде, Сингапуре, Сайгоне, Персидском заливе, познакомиться с нравами и бытом разных народов. Тогда же он обнаружил в себе способность к изучению языков. Он владеет английским, немецким и французским языками кроме своих родных — нидерландского и фризского.



Поскольку дальтонизм, унаследованный от прадеда, помешал Хауэру продолжить карьеру моряка, он возвращается домой и начинает посещать вечернюю школу, а днём работает (декоратор сцены, автомобильный мойщик, плотник, и т. д.). Его страсть к автомобилям и мотоциклам, возникшая в это время, и навыки, которые он получил, позже позволили ему выполнить наиболее опасные автомобильные трюки в «Попутчике» (Hitcher, 1986) без дублёра.

В 1962 году поступил в театральный институт в Базеле (Швейцария). Спустя два года Хауэр нанялся солдатом в армию. Два года были отданы десантным войскам, но вскоре он прибегнул к помощи приятеля-врача, симулируя психическую неуравновешенность, чтобы избежать дальнейшей службы.



Пробыв некоторое время в больнице для душевнобольных, Хауэр, убедив врачей в своей непригодности к военной службе, возвращается в институт. Затем была актёрская школа в Амстердаме, после чего он получает место в Королевском театре. В Базеле Хауэр женился, и от этого брака у него появилась дочь Айша, в 1988 году родившая сына Лео. С 1967 года Рутгер начал играть в театре «Noorder Compagnie», где в 1973 году сам поставил две пьесы, а в 1968 году дебютировал в кино. Тогда же он встретился со своей нынешней спутницей — Инеке, художницей и скульптором, с которой они поженились в 1985 году.



Его первое появление перед телекамерой состоялось ещё 12 декабря 1956 года, когда проводились съёмки спектакля «Асмодей» (Asmodee). Затем была эпизодическая роль в картине «Господин Хаварден» (Monsieur Hawarden, 1968), но в смонтированную версию кадры с участием Хауэра не вошли. Первая популярность пришла к молодому актёру уже через год, после участия в телесериале Флорис (Floris, 1969).

Так началось его многолетнее сотрудничество с нидерландским режиссёром Полом Верховеном, которое продолжалось более десяти лет и которое принесло Рутгеру Хауэру мировое признание. Первый их фильм назывался «Турецкие сладости» (1973) — драма по роману нидерландского автора Яна Волкерса (Jan Wolkers), номинировавшаяся в 1974 году на премию «Оскар» в категории «лучший зарубежный фильм».







Сняв этого актёра в пяти известных фильмах разных жанров (эротическая драма «Турецкие сладости» (1973), «Кити-вертихвостка» (социальная драма, действие происходит в конце XIX века), «Оранжевый солдат» (1977, военный эпос об оккупации Нидерландов немцами во Вторую мировую войну), «Лихачи» (1980, молодёжная драма), «Плоть и кровь» (1985, действие происходит в позднем Средневековье)), Верховен считал, что Хауэр, в отличие от другого его протеже Йеруна Краббе, выражает «светлую сторону естества». Режиссёр также намеревался снимать Хауэра и в своём американском дебюте — фантастическом боевике «Робот-полицейский» (1987), но вскоре поссорился с актёром из-за творческих разногласий.

Его первое появление в Голливуде состоялось в картине «Ночные ястребы» (1981) с Сильвестром Сталлоне в главной роли, в котором он сыграл убийцу Вульфгара.





Рутгер увидел для себя новые возможности самовыражения. Он нанимает известного репетитора, у которого берёт уроки американского варианта английского языка, чтобы американские зрители в будущем не слышали его европейский акцент. После нескольких удачных картин, Хауэр становится известным в США актёром, чьё имя начали ставить первым на киноафишах и плакатах.
Фильм «Бегущий по лезвию» 1982 стал классикой научной фантастики, и первая версия была добавлена к Национальному архиву фильмов (National Film Archives), поддерживаемым библиотекой Конгресса США.



"Леди ястреб" 1985







К этому времени он покупает на Калифорнийском побережье дом и собственноручно строит огромный трейлер, который часто использует во время съёмок на выезде. В 1987 году в Голливуде режиссёр Джек Голд (англ.) снял блокбастер «Побег из Собибора» по книге Ричарда Рашке.



Главную роль — Александра Печерского — сыграл Рутгер Хауэр. Хауэр за роль солдата Сашко получил «Золотой глобус». В конце 1980-х годов Рутгер Хауэр классифицировался среди пятидесяти наиболее «пригодных к учёту» актёров в мире в списке, сделанном элитным изданием «Hollywood Reporter». Однако серьёзных кинематографических достижений в эти годы (и много позднее) актер так и не добился, вероятно потому, что к этому Хауэр особо никогда и не стремился, воспринимая кинематограф как работу.

"Слепая ярость " 1989





В 1990-х годах актёр всё чаще стал сотрудничать с небольшими независимыми киностудиями, пытаясь уйти от навязанного ему Голливудом образа, что уменьшило его популярность в США. Но у себя на родине, в Нидерландах, Рутгер Хауэр остается очень популярным, о чём свидетельствует шумное празднование его 50-летия в 1994 году. Была показана ретроспектива его самых знаменитых картин, которая предварялась документальным фильмом «Актёр в оранжевом» (Acteur van Oranje). Спустя год, к 100-летию мирового кинематографа, почтовая служба Нидерландов выпустила юбилейный набор марок, одна из которых изображала Хауэра в роли из картины «Турецкие сладости» (а сам фильм был признан «лучшим голландским фильмом века» в 1999 г., на Национальном кинофестивале).

Вторая половина 1990-х годов и начало нового тысячелетия для актёра, заключившего контракт со своим новым агентом Джоан Хайлер (Joan Hyler), начались довольно удачно. В этот период он снимается в фильмах киностудии «Hallmark» — «Зов предков» (The Call of the Wild, 1996) по роману Джека Лондона и «Мерлин» (Merlin, 1998)



на телеканале «NBC» в фэнтезийной сказке «Десятое королевство» (англ. The 10th Kingdom, 1999), где сыграл роль злого Охотника.



Кинокартина "Симон-волхв " (Simon Magus, 1998), где Хауэр сыграл мягкого и доброго чтеца поэзии Альбрехта (Count Albrecht), была представлена на нескольких международных кинофестивалях.



В апреле 1999 года Хауэр получил в Нидерландах звание «Лучший актёр столетия», празднование которого на нидерландском телевидении вылилось в ретроспективу его фильмов, проведенную без остановок в течение целого дня. В 2000 году попробовал себя в режиссуре, в результате чего на экраны вышел короткометражный фильм «Комната» (The Room) по книге нидерландского писателя Харри Мюлиша, получивший в следующем году Приз зрительских симпатий на Парижском кинофестивале (Paris Film Festival) как «лучший короткометражный фильм».

2009 — Барбаросса





2011 — Бомж с дробовиком



2011 - Мельница и крест





2012 — Дракула 3D



По его собственному признанию, Рутгер никогда не хотел быть актёром, потому что он застенчив по природе, однако, ему очень нравится снимать независимое кино на своей студии. Кстати, он является членом попечительского совета Высшей школы режиссеров и сценаристов в Санкт-Петербурге. Город на Неве он впервые посетил, участвуя в съемках приключенческого фильма «Ключ Саламандры», где сыграл главную роль, а 23 марта 2011 года приехал в Москву на его премьеру.





В 2012 году Хауэр записался на альбом голландского певца Арьена Люкассена "The New Real" в качестве «закадрового голоса».



По материалам Википедии

Не свое | Не Бест? Пришли лучше!

@темы: кино, интересности

---

"Васька")))))

@темы: Питер

---

Спокойной ночи всем!

@темы: спокойной ночи